Archiwa tagu: muzyka

LATO ZET I TVP 2 W UNIEJOWIE

Już 24. sierpnia 2014 radio zet i telewizyjna dwójka przygotują atrakcje muzyczne w Uniejowie.

Fot. materiał prasowy.
Fot. materiał prasowy.

Na muzycznej scenie pojawią się takie gwiazdy jak Donatan i Cleo znani z utworu – My Słowianie, Grzegorz Hyży z utworu – Na chwilę, Pectus z utworu – Jeden Moment, Wilki z utworu – Baśka, Edyta Górniak z utworu – Dotyk czy To nie ja byłam Ewą, Ozark Henry z utworu – I’M YOUR SACRIFICE, Afromental – The Bomb, Juan Carlos Cano – Falling, Mr. Probz– Waves. Będzie to ostatnia trasa koncertowa na zakończenie wakacji w Uniejowie.

SINGIEL „HADRONY” – CZYLI LETNIA NIESPODZIANKA OD ZESPOŁU MARNE SZANSE

 

 

Fot. Plakat prasowy.
Fot. Plakat prasowy.

Tego lata MARNE SZANSE podkręcają i tak wysoką temperaturę. Zwycięzcy przeglądu „Czas Na Ciebie” w sierpniu wchodzą do studia, by nagrać swoją pierwszą długogrającą płytę. Spośród kilkunastu wokalistów i składów Jury złożone z zawodowych muzyków i nauczycieli ze szkoły muzycznej „Czas Na Muzykę” przyznało Grand Prix właśnie zespołowi MARNE SZANSE. Z okazji takiego sukcesu Marne Chłopaki postanowili sprawić fanom niespodziankę i wypuścili nieoczekiwanego energetycznego singla „Hadrony”. Znajdujące się na nim dwie taneczne piosenki z pewnością pomogą rozkręcić niejedną imprezę. Jest to prawdziwie wyjątkowe zdarzenie. MARNE SZANSE na kilka chwil odstawili mocne gitary na bok i skupili się na elektronicznym brzmieniu.

Nowy utwór „Hadrony” napędza soczysty syntezatorowy motyw. Melodyjny refren i humorystyczne wstawki z kultowych polskich internetowych filmików dodają lekkości i kontrastują z filozoficznym tekstem. To idealna muzyka na tło do dobrej zabawy.

„Wyzwolenie”, jeden z najstarszych kawałków zespołu, przeszedł gruntowny lifting. Gitary ustąpiły miejsca klawiszom zainspirowanym muzyką house i techno. Przearanżowany utwór nabrał tempa i tanecznego brzmienia. Po raz pierwszy w historii zespół użył także syntetycznych sampli perkusyjnych.
„Hadrony”, najnowszy singiel zespołu MARNE SZANSE, to porcja pozytywnej energii dla wszystkich miłośników dobrej muzyki. Cytując utwór tytułowy – „Dodajmy życiu chociaż trochę koloru”!

Singla „Hadrony” możecie posłuchać na kilka sposobów:

– za pomocą serwisów streamingowych Spotify i Deezer

– na naszym profilu w SoundCloud: https://soundcloud.com/marneszanse/sets/hadrony

– na YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PLPJpME3lkuvu0ZRH30d41JK46X59h_zuk

– zapraszamy także do zakupów w serwisie iTunes: https://itunes.apple.com/pl/album/hadrony-single/id901785614

 

URIAH HEEP – LEGENDA HARD ROCKA WSPOMOŻE GITAROWY REKORD GUINNESSA WE WROCŁAWIU

Znamy już pierwszą gwiazdę, która wystąpi w ramach Thanks Jimi Festival. Święto wszystkich fanów gitarowego brzmienia odbędzie się tradycyjnie 1. maja we Wrocławiu. Na Wyspie Słodowej zagra brytyjska legenda hard rocka – zespół Uriah Heep.

Bernie Shaw/Fot. plakat prasowy.
Bernie Shaw/ Fot. plakat prasowy.

W tym roku odbędzie się już 12. edycja Gitarowego Rekordu Guinnessa w ramach Thanks Jimi Festival. Impreza przybrała miano kultowej i co roku gromadzi na wrocławskim Rynku ludzi z całej Polski i Europy, którzy podejmują próbę bicia Rekordu Guinnessa we wspólnym graniu na gitarze utworu „Hey Joe” rozsławionego przez Jimiego Hendrixa. W tym roku uczestnicy będą próbowali pobić swój rekord z 2012 roku, kiedy to numer wybrzmiał grany przez 7273 gitary. Czy tym razem uda się pobić ustanowiony rekord?

Mick Box/ Fot. plakat prasowy.
Mick Box/ Fot. plakat prasowy.

Jak podkreśla pomysłodawca projektu Leszek Cichoński, Gitarowy Rekord Guinnessa nie jest jedynie świętem zawodowych gitarzystów, bowiem w zabawie może wziąć udział każdy. – Nie trzeba mieć skończonej szkoły muzycznej ani ogromnych umiejętności gitarowych, żeby z nami zagrać. Tak naprawdę wystarczy tylko instrument, obecność na wrocławskim Rynku i zapał. Liczy się dobra zabawa – podkreśla Cichoński. A okazją by w najbliższym czasie podszkolić się w grze na gitarze będzie Desant Gitarowy, czyli cykl bezpłatnych warsztatów, w trakcie których każdy będzie mógł nauczyć się grać „Hey Joe”.

Phil_Lanzon/ Mick Box/ Fot. plakat prasowy.
Phil_Lanzon/ Mick Box/ Fot. plakat prasowy.

Jednak Thanks Jimi Festival to nie tylko bicie rekordu. Co roku podczas wrocławskiej imprezy można wziąć udział w koncertach sław ze świata muzyki gitarowej, które w tym roku odbywają się po południu na Wyspie Słodowej. Pierwszą gwiazdą będzie jeden z najważniejszych światowych zespołów rockowych – Uriah Heep. Artyści osadzeni są stylistycznie w hard rocku i rocku progresywnym. Grupa, nazywająca się początkowo Spice, powstała w 1969 roku w Londynie z inicjatywy gitarzysty Micka Boxa. Do największych przebojów zespołu należą ballady „July Morning”, „Come Away Melinda” oraz „Lady in Black”. Muzycy Uriah Heep w trakcie swojej ponad czterdziestoletniej działalności wydali 23 albumy studyjne, z których najnowszy „Into The Wild” ukazał się w kwietniu 2011 roku. Grupa w dalszym ciągu prowadzi aktywną działalność koncertową występując w składzie: Bernie Shaw (wokal), Mick Box (gitara), Phil Lanzon (klawisze), Dave Rimmer (gitara basowa) oraz Russell Gilbrook (perkusja).

Russell_Gilbrook/ Phil_Lanzon/ Mick Box/ Fot. plakat prasowy.
Russell_Gilbrook/ Phil_Lanzon/ Mick Box/ Fot. plakat prasowy.

Uriah Heep zagrają we Wrocławiu 1. maja wraz z innymi artystami w ramach koncertu gwiazd, towarzyszącemu Gitarowemu Rekordowi Guinnessa. Kolejnych muzyków poznamy już wkrótce. Dla uczestników rekordu tradycyjnie przewidziano bardzo atrakcyjne zniżki na bilety. Warto więc już teraz zarezerwować sobie czas 1 maja, bowiem impreza zapowiada się niezwykle interesująco.

Uriah_Heep_official_band_photo_2013_fot.Hans_W_Rock
Uriah_Heep_official_band_photo_2013_fot.Hans_W_Rock

Więcej informacji oraz materiały do nauki „Hey Joe” na: www.heyjoe.pl.

NIE ŻYJE WOJCIECH KILAR. KOMPOZYTOR MIAŁ 81 LAT

Znany polski pianista i kompozytor muzyki poważnej, a przede wszystkim filmowej, Wojciech Kilar, zmarł w niedzielę nad ranem w Katowicach. Kompozytor przegrał walkę z chorobą. 

Wojciech Kilar/ Fot. Andrzej Grygiel/PAP/ http://www.rmf24.pl/fakty/news-nie-zyje-wojciech-kilar,nId,1081466
Wojciech Kilar/ Fot. Andrzej Grygiel/PAP/ http://www.rmf24.pl/fakty/news-nie-zyje-wojciech-kilar,nId,1081466

Muzyka filmowa Wojciecha Kilara przyniosła mu wielką sławę. Za muzykę do „Pianisty” otrzymał francuskiego Cezara, za muzykę do „Drakuli” nagrodę Stowarzyszenia Kompozytorów Amerykańskich.

Skomponował muzykę między innymi do: „Nikt nie woła”, „Sól ziemi czarnej”, „Perła w koronie”, „Późne popołudnie”, „Chudy i inne”, „Westerplatte”, „Rejs”, „Pan Tadeusz”, „Trędowata”, „Przygody pana Michała”, „Rodzina Połanieckich”, „Portret damy” i wiele innych.

Kilar był współzałożycielem polskiej szkoły kompozytorskiej. Jego muzykę cechowała symbolika. Potrafił w niej zawrzeć sedno oraz istotę całej fabuły filmowej. Poprzez muzykę wyrażał to, czego inni wyrazić nie potrafili nawet w słowach. Często też swoją muzyką filmową dostarczał odbiorcy ogromną dozę emocji.

Reżyserzy filmowi lubili współpracować z Kilarem, ponieważ wiedzieli, jak ważnym elementem dla filmu jest odpowiednio skomponowana muzyka. Często właśnie ona przyciąga widza i sprawia, że zostaje on przed dużym ekranem do końca wyświetlania filmu.

ODRODZENIE EDYTY BARTOSIEWICZ

Po 15 latach od wydania ostatniej płyty Edyta Bartosiewicz powraca na rynek muzyczny.

Album zatytułowania RENOVATIO zbiera laury, po dwóch dniach od premiery przyznano mu status Złotej Płyty. Nic w tym dziwnego, to najbardziej wyczekiwany krążek dekady.

fot. materiały prasowe
fot. materiały prasowe

Płyta będzie, a nie było…

Początkowo płyta miała nosić tytuł „Tam, dokąd zmierzasz”, jednak koleje losu sprawiły, że późniejsze RENOVATIO doskonale oddało istotę albumu.
Słuchacze Artystki czekali na nowe nagrania kilkanaście lat, a przecież płyta była gotowa już w 2002 roku. Wydano nawet doskonale nam dziś znany singiel „Niewinność”, a po nim cisza.
Problemy z głosem sprawiły, że efekt końcowy nie był dla Edyty zadowalający. Próby nagrywania wokali kończyły się za każdym razem fiaskiem. Dopiero wiosna 2013 była dla jej strun głosowych momentem przełomowym.
Słuchając RENOVATIO żaden z fanów Bartosiewicz nie powinien być zawiedziony. Zaskoczony- owszem.
Nie jest to materiał wypełniony sztucznymi dźwiękami, dominuje gitara elektryczna, czyli nieodłączny element utworów Artystki.
Niejeden słuchacz powiedziałby, że album nie odniesie sukcesu, ponieważ nie dorównuje współczesnym, muzycznym trendom, a jednak… Ludzie kochają wracać do wspomnień, wielu słuchaczy wychowało się na nagraniach Bartosiewicz, co nie oznacza, że kupili płytę wyłącznie z sentymentu, w każdym rodziła się ciekawość, jak ta historia się zakończy.
Mocną stroną tego albumu są niewątpliwie nastrojowe i intymne teksty.
Lekko zachrypnięty, nosowy wokal Edyty dojrzał jeszcze bardziej, klimat z ostatnich płyt towarzyszy nam również na tym krążku, pop/rock w najlepszym wydaniu, bez mizdrzenia się przed odbiorcami.
RENOVATIO świetnie sprawdza się podczas nastrojowych, zimowo- jesiennych wieczorów, warto wsłuchać się w emocjonalne teksty i dźwięki, zatrzymać się na moment.
Utwór „Italiano” hipnotyzuje jednostajnym bitem, z kolei w „Cieniu” usłyszymy melorecytację, to właśnie ten numer najbardziej wyróżnia się na płycie, udany eksperyment. „Upaść by wstać” to ballada, która powstała w 2013 roku, podobnie jak tytułowe „Renovatio”. Zarówno jeden jak i drugi utwór podsumowuje pracę Edyty nad długo wyczekiwaną płytą, ale i samą sobą. Osobiste emocje i uczucia kolekcjonowane przez 15 lat wreszcie zostały uwolnione.
Takich Artystek jest w Polsce coraz mniej. Realizacją nagrań zajął się były mąż artystki – Leszek Kamiński.
Do promocji wybrano single- „Rozbitkowie”, cieszący się dużą popularnością, grany w największych stacjach radiowych oraz „Upaść, by wstać”.
Polska Janis Joplin powróciła i obiecuje, że nie opuści już swoich fanów na tak długo.

SCD. SKRZYDLAŚCI NAGRYWAJĄ PIERWSZY TELEDYSK DO WIEPRZA

Poznańska formacja rockowa SCD. skrzydlaści oficjalnie poinformowała o pracach nad pierwszym teledyskiem.

Kadr z teledysku.
Kadr z teledysku.

Wideo będzie nakręcone do pełnego energii utworu „Wieprz”. Członkowie kapeli utrzymują w tajemnicy datę premiery, jednak obiecują, że fani nie będą musieli na nią długo czekać. Czy teledysk okaże się być hitem? Wszystko na to wskazuje.

Więcej informacji znajdziecie na oficjalnnym fanpage zespołu: https://www.facebook.com/skrzydlasci oraz na stronie: www.skrzydlasci.pl

Będziemy Was informować o dacie premiery. Uzbrójcie się w cierpliwość i sprawdzajcie nasze muzyczne newsy.

 

BAŚNIE DLA DOROSŁYCH

Plakat informacyjny.
Plakat informacyjny.

Spotkanie zatytułowane trochę przewrotnie „Baśnie Własne” odbędzie się we wtorek, 11 czerwca 2013, o godz. 19.00 w kluboksięgarni „Głośna”, która znajduje się w Poznaniu zaraz przy kinie „Muza” na ul. Św. Marcin 30 m. 8-9. Założenia są takie, że to „baśniowe” spotkanie przeznaczone jest dla dorosłych – opowiadanym baśniom bowiem towarzyszyć będzie muzyka.

Grupa „Baśnie Właśnie”

Od stycznia prowadzi ona w „Głośnej” cykl spotkań dokładnie z baśniami pochodzącymi z naprawdę różnych regionów świata.

Spotkanie  „Baśnie Własne”

Grupa zaprasza tym razem na spotkanie z baśniami, które pochodzą z Polski, bowiem ich autorami są sami członkowie „Baśni Właśnie”. Goście „Głośnej” będą mogli przekonać się jak im wyszło to pisanie i w ogóle jakie będą to baśnie.

Wstęp:

5 zł.

GRAŻYNA ŁOBASZEWSKA W KOŚCIÓŁKU W NEKIELCE

Fot. http://dolcevitamagazyn.pl/artykul/148
Fot. http://dolcevitamagazyn.pl/artykul/148

W niedzielę, 9. czerwca 2013, o godz. 19.00 w kościółku w Nekielce, która znajduje się w odległości ok. 40 km na wschód od Poznania, wystąpi znana i lubiana polska wokalistka i kompozytorka, Grażyna Łobaszewska. Jednym z jej największych przebojów była piosenka „Czas nas uczy pogody”, ale kojarzy się ją także, kiedy tylko pomyśli się o „Piosence o ludziach z duszą”, „Brzydkich” czy też utworze „Gdybyś”.

Grażyna Łobaszewska

Artystka urodziła się w 20 lipca 1952 roku w Gdańsku, tam też ukończyła Podstawową Szkołę Muzyczną w klasie fortepianu. Następnie w latach 1970 – 1972 była słuchaczką Studia Piosenki Polskiego Radia i Telewizji w Gdańsku, które prowadziła Renata Gleinert. Pani Grażyna zadebiutowała na Festiwalu Piosenki Radzieckiej w Zielonej Górze w roku 1971. Natomiast już rok później przeniosła się do Poznania i zaczęła śpiewać w chórkach towarzyszących w koncertach i nagraniach takim sławom jak: Halina Frąckowiak, Wojciech Skowroński i Ela Wojnowska.

W latach 1975-1977 współpracowała z grupą Andrzeja Ellmana „S-26”. Potem związała się z zespołem „Ergo Band”. Wraz z nim koncertowała w kraju. a także w NRD, RFN, Czechosłowacji i na Węgrzech. W roku 1974 po raz pierwszy wystąpiła na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Później wielokrotnie śpiewała jeszcze na tym festiwalu, a w 1976 zdobyła tamtejszą nagrodę dziennikarzy przyznaną jej za piosenkę „Nocny spacer”. W roku 1978 otrzymała III nagrodę za „Zwierciadło czasu”, a w 1991 I nagrodę za „Wszystko co złe omija mnie”. W latach 1978-1983 pani Grażyna była wokalistką zespołu „Cash”. Występowała wtedy w koncertach głównych festiwalu „Jazz Jamboree” w Warszawie – były to lata: 1977-1978 i 1981. Potem współpracowała z jazz-rockową grupą „Cancer” – lata: 1983-1989. I właśnie z nią, ale również z zespołem „Cash” dokonywała nagrań radiowych i telewizyjnych.

Jednak to nie wszystko, bo pani Grażyna występowała i nagrywała także z zespołami Janusza Komana, „Alex Bandem” Aleksandra Maliszewskiego, „Grupą Doktora Q” Tadeusza Klimondy i z orkiestrą Zbigniewa Górnego. Poza tym dokonała licznych nagrań archiwalnych dla Regionalnej Rozgłośni Polskiego Radia w naszym Poznaniu i centrali w Warszawie z czołowymi muzykami jazzowymi, czyli m.in. z Januszem Skowronem i Krzysztofem Ścierańskim. Natomiast od 1997 współpracuje z zespołem Jarosława Śmietany.

Grażyna Łobaszewska brała udział w wielu festiwalach jazzowych w miastach takich jak: Kalisz, Kraków, Lublin, Wrocław. Występowała także za granicą: w Danii, Szwecji, Hiszpanii, RFN i Kuwejcie. Uczestniczyła w trasach koncertowych po USA i Francji.

2 grudnia 2012 podczas gali wręczenia Złotych Mikrofonów otrzymała Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

Bilety: Dosyć dużo, bo aż 75 zł. Dostępne są w poznańskim CIM-ie.

MICHAŁ ZATOR I ŚW. FAUSTYNA

Fot. http://mamtalent.tvn.pl/uczestnicy,1896,p/michal-zator,1943.html
Fot. http://mamtalent.tvn.pl/uczestnicy,1896,p/michal-zator,1943.html

W pierwszą niedzielę miesiąca, 7 kwietnia 2013, ok. godz. 19.45 – w każdym razie zaraz po mszy św. o godz. 19.00 – w kościele pw. Św. Jana Apostoła i Ewangelisty w Poznaniu na ul. ul. Fortecznej 53, która znajduje się blisko ronda Starołęka, odbędzie się koncert znanego nam harfisty Michała Zatora. Towarzyszyć mu będzie żeńska całość w dwóch częściach: na skrzypcach zagra Aleksandra Machaj, a część czytająca, Natalia Mikołajska, przedstawi fragmenty „Dzienniczków Św. Faustyny”. Wstęp wolny.

Koncert Michała Zatora – tym razem nosi on tytuł: „Michał Zator. Harfa celtycka i śpiew” – zawsze jest wydarzeniem pięknym i wartym posłuchania. O jego muzyce, muzykowaniu i śpiewaniu pisałam już kilkakrotnie, a raz nawet przeprowadziłam z nim, specjalnie dla „Twoich Wieści”, wywiad:

http://twoje-wiesci.pl/2012/o-muzyce-ktora-jest-gdzies-tam-wywiad-z-michalem-zatorem/

Przepięknym piosenkom i harfie Michała Zatora od początku towarzyszyć miała na skrzypcach Ola Machaj – takie zresztą pojawiły się to tu to tam plakaty koncertowe. Ja w repertuarze koncertu pojawiłam się niedawno – powiedzieć można, że znienacka – i ponieważ proboszcz parafii Św. Jana Apostoła i Ewangelisty, ks. Waldemar Szlachetka, przypomniał sobie, że w dzień zaplanowanego koncertu akurat wypada nam Niedziela Miłosierdzia. Pomyślał więc, że trzeba jakoś to podkreślić i dlatego pojawiły się te „Dzienniczki” św. Faustyny od miłosierdzia.